Abstrakt konst är en av de uttrycksformer som skapar mest intresse för konst. Detta beror på att den använder ett stort antal element, såsom färg, form, linjer eller texturer. Dess popularitet ökade under mycket av 1900-talet och var i kraft till denna dag. Geometrisk abstraktion är en av de många aspekterna av abstrakt konst, som kännetecknas av användningen av olika geometriska former, organiserade på ett "logiskt" sätt, för att återskapa en viss form.
Tekniskt sett är verken sammansatta med en stil som liknar den geometriska abstraktionens ordning så att de inte representerar enheter eller objekt som kan vara påtagliga i verkligheten. Det bör noteras att på samma sätt hävdar konstnärerna som försvarar detta märkliga uttryck att de försöker göra det till något universellt och framför allt objektivt genom rationell användning av de olika neutrala och enkla formerna; Dessutom hävdar de att linjerna ger verket en känslig, tydlig ton med kall precision. Dess viktigaste föregångare var Wassily Kandinsky, en rysk målare som flyttade i Europa och avslöjade de konstnärliga dygder som abstraktionen förde med sig.
Dess antecedenter inkluderar Suprematism, en rörelse som främjades av den ryska konstnären Kasimir Malevich, omkring 1915, vars mest framstående egenskap var det minskade utbudet av former och färger som användes för att göra målningarna; det kallades "en av de renaste formerna av abstrakt konst." På samma sätt stod neoplastismen, som vågar Piet Mondrian som den maximala exponenten, ut för att bryta ner formen av vad bara de mest grundläggande silhuetterna skulle representera, med primära färger; en av de mest kända fraserna för den ovan nämnda konstnären, dikterar: "Varje sann konstnär har alltid omedvetet rörts av skönheten i linjen, färgen och relationerna mellan dem, och inte av vad de kan representera."
