Medeltida konst är känd som en tid i konsthistorien som utvecklats under lång tid för ett stort rymdområde. Under medeltiden, som sträckte sig från 10 till 15-talet, representerade de mer än ett årtusende av denna typ av konst som används i regioner i Nordafrika, Europa och Mellanöstern. Det är därför medeltida konst anses vara en av de mest förlängda perioderna i konsthistorien.
Den innehåller olika konstnärliga rörelser vid olika tidpunkter, bland vilka kan inkluderas regionalt, lokalt och nationellt, också räknar med olika genrer, en serie blommande stadier som definierades som återfödelse, har också olika framstående konstverk och konstnärer själva som under hög medeltiden förblev anonyma. Under perioden som kallades sen antikitet införlivades det klassiska konstnärliga arvet av det romerska riket med bidrag från primitiv kristendom och barbarisk kultur.
Konsten från medeltiden är nära relaterad till religion, eftersom kyrkan under den perioden hade stor makt och inflytande inom individen. Således var teocentrism det viktigaste karakteristiska elementet i medeltida kultur. Konstens huvudfunktion under medeltiden var främst religiös, eftersom den själv fungerade som ett verktyg för att leda folket till religion, kort sagt, det hade en didaktisk karaktär. Den politiskt-administrativa organisationen som mest använts under denna period baserades på det feodala systemet.
I detta skede av historien är det nödvändigt att veta att det fanns två stilar, under den så kallade blomningen fanns det romanska och gotiska stilar, som kunde peka på ett gemensamt element och det var att medeltida arkitekter utförde sina projekt för evigheten. Kvaliteten på hans verk, även i dag, uthärdar som ett arv från historien. Den första av dessa stilar framkom tack vare den religiösa ordningen i Cluny, som kännetecknades av dess moraliska åtstramning, på 1100-talet, i Frankrike och Tyskland och sprids med gemensamma egenskaper över hela kontinenten.
