Vad är film? »Dess definition och betydelse

En film är alla audiovisuella verk som är fasta i vilket medium eller medium som helst, vars utveckling definieras som ett skapande, produktion, montage och efterproduktion och som dessutom först och främst är avsett för kommersiellt utnyttjande i biografer. Enbart reproduktioner av händelser eller representationer av något slag undantas från denna definition. Denna filmiska illusion gör att betraktaren uppfattar den kontinuerliga rörelsen mellan separata objekt i snabb följd. Processen med filmning är både en konst och en industri. För närvarande kan du titta på filmer online på olika plattformar, till exempel Netflix-filmer.

Vad är film

Innehållsförteckning

Termen kommer från Latin Pellicula, som representerar betydelsen av Pellis, det vill säga hud och det är en grupp stillbilder som projiceras på en skärm i följd och i snabb följd, vilket orsakar en optisk illusion av olika bilder i rörelse.

Denna term används också som en synonym för att hänvisa till filmverk, som återskapar dokumentära eller fiktiva berättelser, dessutom spelas de in på ett flexibelt medium eller en digital behållare för att spela in och läsa genom kontinuerliga eller intermittenta mekanismer för succession av bilder.

Filmhistoria

Föregångarna till fångster och reproduktioner av rörelse genom olika mekaniska medel går tillbaka till 1800-talet, faktiskt började allt med pre-film, när film betraktades som en produkt av en ganska långsam experimentell utveckling i århundradets register.

Huvudsyftet och funktionen för tillverkare och monterare av leksaker och uppfinnare av olika föremål var att skicka någon form av underhållning till människor genom visuella medier, men dessutom var film och filmer ett tvingande mänskligt system för att kunna uttrycka sig..

Det bör noteras att den första filmen i historien var under projektet av bröderna Lumiere, som började filma arbetarnas utgång från Lumière-fabriken i Lyon 1985.

Grunden för filmer och film utvecklas inom teknik och vetenskap, varför det förestående intresset för att upptäcka avsättningsmöjligheter för teknisk forskning föddes. Med tiden började de första filmerna dyka upp, som baserades på statiska bilder som visade handlingarna utan någon form av redigering eller filmteknik.

Det var inte förrän i slutet av 1900-talet som scener grupperades för att berätta en historia i filmer. Dessa scener betraktades som flera skott, som fotograferades på olika avstånd och vinklar.

Senare utvecklades tekniker som kamerarörelser för att räkna eller fånga ramarna. Cinematografi togs i beaktande som en ren bildkonst, det beror på att filmer vid den tiden inte hade några ljud och kallades tysta filmer, som projicerades i teatrar med levande musik.

Efter första världskriget och avbrottet av film, de första färgfilmerna, som ansågs vara en viktig teknisk utveckling.

Att göra en film

Filmer skapas tack vare olika fotograferingsmetoder som kännetecknas av att ha riktiga scener, men för att uppnå detta behövs en speciell rörlig bildkamera som kan fotografera de olika modellerna eller ritningarna.

Traditionella animationstekniker används vanligtvis tack vare bilderna som genereras med hjälp av en dator eller genom en kombination av visuella effekter. Utvecklingsprocessen kallas filmning och bildas enligt olika steg, dessa genererar den ursprungliga berättelsen eller huvudidén.

Dessutom görs det genom manus, rollspel, filmning, ljudinspelningar, reproduktion, redigering och projicering av resultatet inför en publik som utlöser premiären av filmen. Filmningen kan utföras på olika platser, men allt kommer naturligtvis att bero på den politiska, sociala eller ekonomiska miljö som projektet täcker. Likaså används olika specialteknologier och filmtekniker så att denna fas kan genomföras utan problem.

Bearbetningsfaser

Det här är fotograferingsfaserna för att göra filmerna och de kommer att förklaras nedan.

Utveckling: det är första steget för filmning och det är där projektets grundidé genomförs. Det börjar med en sammanfattning som leder till skapandet av manuset, som kan baseras på en tidigare förverkligad idé (så länge du har rättigheterna till nämnda arbete) eller helt enkelt starta ett originalt och helt nytt projekt.
Manuset måste skrivas med tillräcklig tydlighet, en bra struktur, beskrivning av karaktärerna, markera din egen stil och utarbeta dialogerna.
Förproduktion: här genomförs organisationen för att börja med filminspelningen, från och med castingen för att lokalisera skådespelarna som kommer att ge liv åt karaktärerna, scouta efter inspelningsplatserna etc.
Därför planeras och designas alla detaljer med yttersta omsorg och professionalism, eftersom det är en nyckelfas för hela produktionen.
Produktion: allt ska vara helt förberett i detta skede, från landskap och belysning till rekvisita och ljud. I denna fas måste teamet hålla sig till punktlighet eftersom förseningar genererar kostnader och det är en extra budget för produktionen.
Dessutom är det viktigt att upprätthålla projektets kontinuitet så att detaljerna inte går förlorade i filmen, detta beror på att inom de viktigaste delarna av produktionen, här beaktas sekvenserna för redigering.
Efterproduktion: det är i denna fas redigeringen av materialet börjar, det vill säga från bilder och klipp till ljudet. Ljudeffekter, musik, visuella effekter och kredittexter är också integrerade.
Distribution: det sägs att detta är den mest komplicerade fasen eftersom den handlar om distribution och support av filmen, på detta sätt kan filmen släppas i bio och få respektive samlingar, såvida det inte finns en distributör som stöder projekt från början. Om den inte kan distribueras på detta sätt måste filmen spelas in på festivaler.
Nu är det viktigt att betona att graden av filmprojekt beror på den budget som finns tillgänglig.

Huvudsakliga deltagare

Även om det i princip inte tros, är det många som är involverade i denna typ av projekt, inte bara skådespelarna, utan de olika filmteam som har ansvaret för att leva upp projektet, skapa det, redigera det och distribuera det så att människor kan njuta av konsten audiovisuella.

I det här avsnittet kommer vi att prata om de människor som utgör det huvudsakliga deltagandet av kortfilmer eller långfilmer.

Produktionsteam: Först och främst måste producenten nämnas , som ansvarar för att följa med idéen från början till slutet av processen, dessutom ansvarar för produktionsstrukturen, är dess ägare och har rätt att utnyttja arbetet tillsammans med dess innehåll.
Det finns också den verkställande producenten, vars ansvar är att samla in och hantera pengarna för produktionen.

Medproducenten är å andra sidan det företag som är associerat med producenten för att finansiera och genomföra projektet. En annan medlem i detta team är associerad producent, som leder TV-nätverket när en samproduktion eller förförsäljning äger rum.

I produktionsteamet finns också produktionschefen, som arbetar med produktionschefen för att samordna drift och logistik på uppsättningen.

Produktionsassistenten hjälper regissören och produktionschefen vid genomförandet av organisatoriska aktiviteter, inklusive inköp eller uthyrning av material, begära tillstånd för inspelning av platser, beställning och organisering av måltider, ta hand om filmningen, stänga på gatorna eller distribuera samtal för filmning.

Platschefen är en del av produktionsteamet bara när det gäller stora projekt, för han ansvarar för filmplatser, tillstånd, prissättning och använder platserna eller strukturen.

Produktionskoordinator eller sekreterare utför de administrativa uppgifterna eller aktiviteterna och tar organisationen ut från kontoret under produktionen. Slutligen, revisorn, som ansvarar för att hålla förhållandet mellan inkomster och rättsliga kostnader enligt produktionsartiklarna.

Direktionsteam: regissören leder, som väljer det konstnärliga teamet, ansvarar för att föreslå folket i det tekniska teamet, genomför repetitioner med skådespelarna, utför iscensättningen och övervakar montagen. Assistentregissören representerar en länk mellan producenten, regissören och teamet, så han vet 100% vad filmen är tänkt att göras.
Det finns också assisterande regissör, som endast tilldelas av regissören och ansvarar för landskapet och platserna, förutom att göra produktionsrapporten, distribuera manusen och ändra dem efter omständigheterna.

Den person som ansvarar för kontinuiteten arbetar med biträdande regissören och båda ansvarar för att förbereda förproduktionsfasen och beräknar uppskattningstiden på skärmen för de inspelade sekvenserna.

Casting-regissören, som kan vara en byrå eller en specifik person och ansvarar för att leta efter huvudaktörerna, stödjande skådespelare och statister. Slutligen pressansvarig, som är helt bekant med underhållnings- och kulturavsnitten i alla media.

Hans jobb är att kontakta media för att informera om filmens process, det vill säga prata om deltagarna, det centrala temat, inspelningsdatum och eventuell premiär etc. Allt i syfte att marknadsföra filmen och öka flest personer som är intresserade av projektet.

Kamerateam: med utgångspunkt från filmfotografen, som ansvarar för filmens visuella, tekniska och stilistiska fas, dessutom fångar han manuset till bilderna, uppnår ljusdesignen och definierar de mest möjliga kameraramarna enligt yttrandet från regissören.
Kameraoperatören ansvarar för att göra operationerna av dessa, arbetar med övervakning av den fotografiska regissören och ansvarar för att organisera kamerans inramning estetiskt enligt dekorationen, dessutom planerar han enhetens rörelse med maskinisten.

Fokusen utför mätningarna och håller kameran fokuserad på att ta bilder, dessutom ger den data till skriptet, på detta sätt kan den inkludera dem i kameradelen. Kameraassistenten är ansvarig för att lossa materialet, markera identifieringen av burkarna och upprätthålla kontrollen över det negativa materialet. Specialoperatören ansvarar för de speciella systemen för att ta bilder, vare sig flyg eller vatten.

Videoassistenten hanterar och installerar utrustningen och klassificerar banden, dessutom ansluter han inspelarna till filmkameran, på så sätt lyckas han spela in medan inspelningen pågår. Det finns också stillbilder, som fotograferar viktiga scener samtidigt som de filmas.

För att avsluta denna informativa aspekt nämns Gaffer, som har ansvaret för att styra eller styra den elektriska utrustningen så länge han följer filmfotografens anvisningar för att installera belysningen enligt lampornas positioner och kvalitet, organisera dem och hålla ljusprojektorerna med sina tillbehör.

Ljudutrustning: den första som nämns är ljudteknikern, som ansvarar för filmens soundtrack och musikaliska effekter. Det är han som ansvarar för att lägga fram förslag till regissören och för att upprätthålla kvalitet och ljudrekord.
Ljudassistenten följer instruktionerna från ljudteknikern och tar så hand om att hålla bommen med mikrofonen och hålla den i en lämplig position för att perfekt fånga upp ljudet, naturligtvis, med bibehållande av relevanta avstånd.
Konstteam: det är nödvändigt att först nämna art director, som designar allt som observeras i en film, med början från förproduktion och är involverad i filmens utveckling, även om allt beror på projektets komplexitet.
Det är scenografen, som regisserar och designar de dekorerade konstruktionerna, dessutom får hjälp från konstruktionsteamet och fortsätter filmen genom att utarbeta eller förbereda följande platser.

Sedan finns det luftfräscharen, som har ansvaret för att installera monteringen eller utföra den stil som har föreslagits av regissören tidigare och som naturligtvis har accepterats av överordnade, med beaktande av möblerna och dess underhåll.

Dekorationsassistenten använder eller utför mätningar av utrymmen, skapar listor över kollektiva produktionsbehov, samordnar transporten av allt material till platsen och slutligen stannar hela tiden under filmen för att lösa de nödsituationer som höjs i sista minuten.

Det finns också scenarbetare, som är ansvarig för att hantera alla rekvisita eller prydnadsföremål som är viktiga i filmen. Den kostymdesigner bestämmer vilka kostymer karaktärerna kommer att bära, allt beroende på regissörens order.

Makeupartisten: spara redundans, han ansvarar för att sminka människor och måste alltid stanna kvar för att göra makeupkorrigeringar i tid. Slutligen, frisören, som ansvarar för att göra skådespelarnas frisyrer, även om han också tenderar att raka, klippa, tvätta eller färga varandras hår.
Manusförfattare: han ansvarar för att utveckla historien som ger anledning att vara den film som är tänkt att göras. Det bör vara så tydligt som möjligt för att inte lämna en frånvaro av dialog eller förvirring när man väljer skådespelare, eftersom de måste vara trogna beskrivningarna.
Musiker: ingår i ljudteamet och tillhör soundtracket som ger filmerna den speciella effekten oavsett genre.
Skådespelare: det här är huvudaktörerna som ger liv till huvudpersonerna i filmens historia. Det finns också sekundära skådespelare som har en annan betydelse i filmen, men de har fortfarande en viss roll.
Å andra sidan finns det extra och dubbningsaktörerna, den senare kopierar filmens dialoger från ett språk till ett annat, synkroniserar ord enligt rörelsens läppar för karaktären som finns på skärmen.

Mest intäktsfulla filmer i historien

Det finns för många filmer där ute idag, vissa kan ses online och märkas som gratisfilmer eller bara sökas på nätet som filmer online. De flesta av filmerna har haft stort erkännande, men det finns också andra som inte har hittat vägen till framgång, men i detta avsnitt kommer de mest inkomstbringande filmerna hittills att nämnas.

Bort med vinden, år 1939 samlade 3 728 000 000
Avatar, från år 2009, lyckades samla in 2 273 000 000 dollar
Titanic, från 1997, samlade in 3 099 000 000 dollar
S tar Wars Episode IV släpptes 1977, tjänade 3 061 000 000 $
Avengers slutspel 2019 lyckades samla in 2 790 849 263 dollar
Smiles and Tears 1965 genererade en samling på 2 564 000 000 dollar
ET the Alien 1982 samlade in 2 503 000 000 dollar
De tio budorden 1956 genererade en vinst på 2 370 000 000 dollar
1966 Läkare Zhivago vann 2 246 000 000 dollar
Star Wars avsnitt VII för 2015 genererade en vinst på 2 215 000 000 dollar
Avengers Infinity-krig 2018, tjänade cirka 2048 359 754 dollar
Jurassic World släpptes 2015 och tjänade 1 670 400 00 637 dollar

Exempel på filmgenrer

Alla har hört talas om förekomsten av olika typer av filmer, men ingen uppmärksammar verkligen deras egenskaper, till exempel kommer actionfilmer aldrig att likna eller likna komediefilmer, ja, de kan ha lite humor, men om huvudplottet är handling ändras dess egenskaper.

Detsamma händer med skräckfilmer och kärleksfilmer, teman är väldigt olika och även om det finns scener som visar egenskaperna hos en av de två stilarna är inte heller samma. Å andra sidan, när du pratar om Disney-filmer kan du snabbt prata om barnfilmer.

Handling

Det här är filmer som genererar spänning hos människorna som ser dem, dessutom har de slagsmål, jagar och en rörelseriktning med stor tonvikt. De omfattar vanligtvis strider, räddningar, explosioner och eskapader. Actionfilmer visar alltid godhetens triumf mot ondska, men de karaktäriseras i allmänhet som vuxna filmer på grund av den höga exponeringen av sexualitet. Ett exempel på dessa filmer är John Wick.

Science fiction

De brukar ha futuristiska och fantastiska situationer, även om de för det mesta fokuserar på astrala eller tredimensionella resor, till exempel Blade Runner. Karaktärerna i denna typ av film är inte mänskliga hela tiden, eftersom du kan betygsätta robotar, utomjordingar eller androider, dessutom innehåller deras produktion specialeffekter.

Komedi

Komediefilmer kännetecknas av att vara roliga och i syfte att få tittarna att skratta. Mexikanska filmer dominerar vanligtvis med denna stil, till exempel No manches Frida eller Loca por el trabajo.

Drama

Det här är helt seriösa filmer med extremt realistiska situationer som representerar människors vardag, inklusive spänningar och scener med mycket drama, ett exempel är filmen Parasites. Gamla mexikanska filmer har denna karaktärisering.

Fantasi

De kännetecknas av att helt bryta med verkligheten, i dem kan du se världar som inte existerar eller konstiga varelser, till exempel hela Harry Potter-sagan.

Romantik

Kärleksfilmer har karaktärer av solida tomter och med uttrycksfulla situationer gällande kärlek, familj och känslan av att bli älskad, till exempel Titanic.

Musikaler

I scener i dessa typer av filmer utför karaktärerna utarbetad koreografi och sjunger i de flesta dialogerna, inklusive Mama Mia.

spänning

De har alltid att göra med organiserad brottslighet och mord, faktiskt är handlingen det som gör dessa filmer framgångsrika över hela världen, ett tydligt exempel på detta är filmen Huye.

Skräck

Skräckfilmer tar fram människors värsta rädsla med extremt spända, ångestfyllda scener med chockerande effekt, inklusive Conjuring- eller Damian-filmerna.

Dokumentär film

De återspeglar verkliga händelser genom att organisera ljud och visuell struktur enligt författarens poäng, till exempel Miss Americana.

Animerad

De innehåller magiska karaktärer och det här är ibland inte människor, de är faktiskt karikatyrer med djur som huvudpersoner, till exempel Finding Nemo.